Le peintre (1862-1917) est mis en lumière par le Petit Palais dans une éblouissante exposition. Une occasion unique de (re)découvrir l’œuvre d’un artiste incontournable de l’Europe centrale du tout début du XXe siècle. Continuer de lire Károly Ferenczy : éclats du soleil hongrois
Co-scénariste des Rayons et les ombres de Xavier Giannoli, Jacques Fieschi revient pour Commune sur la genèse de ce film décisif, sur le choix de faire de Jean Luchaire un personnage central, et sur les polémiques qu’a suscitées cette vertigineuse plongée dans la collaboration. Entretien. Continuer de lire Jacques Fieschi, scénariste des Rayons et les Ombres : « Luchaire n’est pas un monstre professionnel et pourtant il part dans la pire des dérives »
Une exposition exceptionnelle a lieu à la nouvelle antenne parisienne de la galerie. Une dizaine de toiles de Vuillard, Bonnard, Bernard et Sérusier côtoient des œuvres contemporaines dans un accrochage épuré et d’une finesse inouïe. Continuer de lire Bijoux nabis à la galerie Waddington Custot
Au moment où Carlotta réédite en Blu-ray les Chevaux de feu, le film qui fit connaître le cinéaste arméno-ukraino-géorgien Sergueï Paradjanov au plan international en 1965, la Cinémathèque française consacrait une rétrospective à l’Ukrainien Oleksandr Dovjenko, tandis que la Fondation Seydoux-Pathé se consacrait, elle, au cinéma géorgien muet. Cette circonstance fit ressurgir un ensemble de cinémas « nationaux » de l’URSS des années 1920 à 1960 dont une série de traits communs pourraient faire parler d’un « cinéma transcausien » élargi aux Carpathes, selon la formule qu’avait lancée Patrick Cazals dans un livre sur Paradjanov. Continuer de lire L’Ombre des cinémas oubliés : en Ukraine et Géorgie soviétiques
La Jérusalem délivrée du Tasse, poème épique italien publié en 1581, a inspiré pendant des siècles peintres, poètes et musiciens. Ce troisième article de notre série consacrée à Lully s’attarde sur le personnage d’Armide, qui a particulièrement hanté les imaginaires. En 1686, Quinault et Lully font de la magicienne l’héroïne de leur dernier opéra commun. De Paris à Toulouse, un concert sous la direction de Vincent et porté par son interprète Stéphanie d’Oustrac ensorcèle ce sommet de la tragédie lyrique. Continuer de lire Lully en majesté : Acte III. Armide, l’opéra enchanté
En 1938, dans Commune, Claude Morgan revient sur la relation singulière entre Jaurès et Barrès, deux adversaires que le respect et l’admiration empêchent de se réduire à un simple face-à-face politique. Tous deux viennent du monde des lettres — Jaurès, agrégé de philosophie ; Barrès, auteur du Culte du moi — mais tout, ou presque, les oppose dans leur manière d’habiter l’histoire, le peuple et la nation. Morgan dit à la fois leur proximité d’origine et l’abîme qui les sépare. Continuer de lire Jaurès et Barrès, deux France face à face
Militante féministe et autrice de Faire justice, Elsa Deck Marsault publie La violence en spectacle, un essai consacré aux liens entre féminisme majoritaire, justice pénale et État répressif. Elle y historicise le tournant punitif des dernières décennies et défend la réappropriation collective des conflits et des violences. Entretien. Continuer de lire Elsa Deck Marsault : « Il faut remettre de la sociologie dans le féminisme »
En fouillant les archives de la préfecture de police, David Alliot exhume, dans Les secrets de Sodome, un Paris disparu, ses lieux de drague, ses hiérarchies sociales et ses figures célèbres. Derrière la répression affleure tout un peuple clandestin, que ce livre restitue avec érudition et gourmandise. Entretien. Continuer de lire Les secrets de Sodome : homosexualité clandestine et répression policière
Le peintre présente une exposition personnelle à la galerie Polaris à Paris intitulée Toutes les choses sur terre. L’œil alerte, l’artiste revendique une certaine exigence pour « aiguiser l’intelligence » du regardeur et « intensifier notre rapport au monde » à travers ses toiles. Rencontre. Continuer de lire Marius Buet et l’énigme du visible
Rarement Jean-Baptiste Lully aura été autant à l’honneur : en quelques mois, quatre de ses opéras — Cadmus et Hermione, Atys, Roland et Armide — sont présentés au public français. Ce foisonnement de productions, porté notamment par le Centre de musique baroque de Versailles et plusieurs ensembles spécialisés, témoigne d’un remarquable retour du compositeur sur les scènes et au disque. Ce deuxième épisode consacré à Lully s’attarde plus particulièrement sur l’enregistrement récent d’Atys, fleuron de cette brillante actualité lullyste. Continuer de lire Lully en majesté Acte II. Atys, « l’opéra du Roi »
Pour Commune, Olivier Barbarant se penche sur 1966, année mirifique d’Antoine Compagnon, tentative de saisir une année charnière de la vie culturelle française.
Entre panorama stimulant et inventaire parfois discutable, le livre éclaire un « moment 66 » tout en laissant ouvertes bien des questions. Continuer de lire 1966, année charnière ?
Née en 1962, Yôko Ogawa est l’une des grandes voix de la littérature japonaise contemporaine, plusieurs fois primée et traduite dans le monde entier. Publiée en France par Actes Sud, elle rencontre depuis des années un succès constant. Son dernier recueil de nouvelles déroute et séduit par l’étrangeté de ses univers et un humour inattendu.
Continuer de lire La continuité des leurres, ou l’art du trouble selon Yôko Ogawa
L’intervention militaire américano-israélienne sur l’Iran qui a débuté ce samedi 28 février, et qui a permis l’élimination quasi-immédiate du criminel Ayatollah Khamenei comme de nombre de cadres du régime, génère une onde de choc planétaire… et des discours contradictoires. Continuer de lire Iran : le réel contre les illusions
Les occasions de redécouvrir Jean-Baptiste Lully se multiplient en ce début d’année : nouvel enregistrement salué d’Atys, mise en scène à Versailles par Angelin Preljocaj, version concert de Cadmus et Hermione à la Philharmonie de Paris, redécouverte de Roland à l’Opéra royal du Château de Versailles, et représentations d’Armide à Paris et Toulouse. Autant d’occasions pour Commune de célébrer l’éclat des opéras de Lully, en mettant à l’honneur Atys, « l’opéra du Roy », et Armide, « l’opéra des Dames ». Continuer de lire Lully en majesté. Acte I. Lully inactuel et essentiel
Au fil d’un échange serré, François Bégaudeau aborde dans Commune son nouveau roman Désertion et les ressorts contradictoires de l’engagement : antifascisme, fascination de la guerre, ennui social, désir d’intensité. Un entretien littéraire et politique. Continuer de lire François Bégaudeau : « J’essaie de restituer cette espèce de bordel permanent de nos vies »
À l’occasion des 30 ans de la disparition de Marguerite Duras, Romain Lancrey-Javal rend compte du livre de Victor Laby, Marguerite Duras, femme politique, qui explore les engagements souvent paradoxaux de l’écrivaine et son rapport singulier à la politique au XXᵉ siècle. Un portrait qui montre combien sa vie et son œuvre reflètent les bouleversements et les combats de son temps. Continuer de lire « Marguerite Duras, femme politique » ou le défi d’une liberté engagée
Première grande rétrospective consacrée à l’artiste en France – 126 œuvres en tout – l’exposition qui a lieu au Musée du Luxembourg à Paris permet de plonger avec force dans le monde très particulier de l’artiste, habité par des créatures fantastiques et truffé de références occultes. « Tout commence avec le talent. Et on ne sait pas d’où il vient… » songe Leonora Carrington à … Continuer de lire Leonora Carrington, la fille des fées
Au Sénégal, la criminalisation des relations entre adultes de même sexe légitime stigmatisation et persécution. Ceux qui dénoncent cette politique deviennent suspects d’être eux-mêmes homosexuels, tandis que le silence international renforce les autorités locales et relativise les droits humains. Continuer de lire Silence complice : la persécution des homosexuels au Sénégal
Pour le centenaire de la naissance de H. W. Henze, le musicologue Jérémie Bigorie publie dans la collection Horizons une monographie claire et accessible consacrée au compositeur allemand. Fidèle à son ambition de rendre abordables les œuvres réputées difficiles, l’auteur réussit à guider le lecteur vers un univers artistique exigeant et captivant. Continuer de lire Hans Werner Henze, engagé et libre
Avec La Grazia, Paolo Sorrentino délaisse les excès baroques qui ont fait sa marque pour signer un film plus austère, centré sur la solitude et les scrupules d’un président en fin de mandat. Une œuvre mineure mais sincère, où la mise en scène hésite autant que son personnage, et où la beauté surgit par instants. Continuer de lire La beauté retenue : Sorrentino face au doute dans La Grazia
Seule au milieu du public, Aurélie Ruby transforme, avec Bachar n’aime pas Pink Floyd, une rupture amoureuse en déflagration politique et sociale. Entre humour sec, langue hybride et lucidité sans plainte, le spectacle mêle exil, violence d’État et désenchantement du couple pour faire de la scène une arme de survie. Un seul-en-scène radical présenté au Le Local des autrices à Paris, du 5 au 15 février.
Continuer de lire Au Local des autrices, Bachar n’aime pas Pink Floyd, rupture en champ de bataille
Alors que le musée du Louvre consacre une grande exposition à Jacques-Louis David jusqu’au 26 janvier 2026, Luiz Renato Martins, professeur d’Histoire des Arts visuels à l’Université de São-Paulo, analyse le regard photographique du peintre révolutionnaire. Car du Serment du Jeu de Paume au Marat assassiné, David invente une logique de reportage. Continuer de lire Jacques-Louis David, précurseur du photojournalisme
À l’occasion de la parution de la nouvelle édition des Œuvres complètes de Paul Verlaine dans la Bibliothèque de la Pléiade, Commune s’est entretenue avec Olivier Bivort, éditeur scientifique de cette édition.
Il revient sur les enjeux philologiques, critiques et historiques d’un travail qui renouvelle en profondeur la lecture de Verlaine.
Un entretien mené par Victor Laby pour Commune. Continuer de lire Olivier Bivort : « Verlaine a cherché avant tout d’être lui-même et à se garder des écoles »
Extrait de nos archives, cet article d’Eugène Dabit, publié dans Commune, revient sur l’œuvre du Greco en la libérant des lectures exclusivement mystiques pour en retrouver la source première : la vie quotidienne saisie et transfigurée par la peinture. En regard, Velázquez apparaît comme l’autre grand maître d’un art qui incarne la vie. Continuer de lire Les maîtres de la peinture espagnole : Le Greco et Velázquez
Chef d’orchestre, chanteurs, dramaturge : ils se sont confrontés en qualité d’artistes à La Passagère, l’opéra de Weinberg sur la mémoire d’Auschwitz. Ils en ont analysé le livret, étudié la partition. Ils ont imaginé la mise en scène, la composition de leurs rôles, ont affronté les difficultés techniques et ressenti l’implication émotionnelle. Ils en témoignent dans Commune : leurs voix éclairent la puissance dramatique de l’œuvre et la richesse des lectures et des questionnements qu’elle recèle. Continuer de lire La Passagère, l’opéra-choc de Weinberg. Épisode III : des interprètes au cœur des ténèbres
