Chœurs brisés à Toulon — Commune

Coupes budgétaires dans la culture : à Toulon, un Chœur brisé

Les vingt-et-un membres du Chœur permanent de l’Opéra de Toulon vont faire l’objet d’un licenciement pour raisons économiques. Prise sans concertation, la décision « abrupte » ne surprend pas, mais inquiète. En solidarité avec les Chœurs de l’Opéra de Toulon sacrifiés, la mobilisation des artistes lyriques s’étend. Dans les théâtres, la lecture de communiqués, souvent accompagnée du « Va pensiero » extrait de Nabucco de Verdi, alerte le public sur la coupe claire des effectifs, présentée comme inéluctable. Écrite dans un autre contexte, la phrase de Camus n’a rien perdu de son actualité : « Tout ce qui dégrade la culture raccourcit les chemins qui mènent à la servitude ». Continuer de lire Coupes budgétaires dans la culture : à Toulon, un Chœur brisé

Tarmo Peltokoski exalte Beethoven et Vaughan Williams

Le 1er janvier, dans la vaste Halle aux Grains comble, point de valses, polkas, marches et quadrilles ou autres soyeuses badineries souvent attendues sinon espérées par le public venu traditionnellement célébrer la nouvelle année avec son Orchestre National du Capitole de Toulouse (ONCT). Le nouveau directeur musical Tarmo Peltokoski impose sa marque et son exigence en interprétant la 9e Symphonie de Beethoven. L’Hymne à la joie, quoi de plus festif, de plus généreux pour ouvrir une année, transcender les conflits, affirmer l’amour de l’humanité, chanter la confiance en l’Art et la passion de la musique. Le choix de cette œuvre en un jour pareil, son interprétation, l’éventail de ses goûts musicaux éclairent une personnalité musicale hors du commun qui est loin d’avoir donné toute sa mesure.  Continuer de lire Tarmo Peltokoski exalte Beethoven et Vaughan Williams

Miki, nouvelle Françoise Hardy ?

Miki, c’est un EP de 3 titres et déjà une couverture médiatique impressionnante. L’artiste a récemment signé un contrat avec le label Structure, après Eddy de Pretto et Clara Luciani. Récemment, elle était en concert aux Transmusicales de Rennes où, selon le storytelling maintes fois répété, Nirvana, Etienne Daho et Stromae auraient été révélés au public français. Miki est fréquemment comparée à Angèle et Eloi, quand elle semble pouvoir être en 2025 la nouvelle Lio ou la successeuse de Françoise Hardy. Continuer de lire Miki, nouvelle Françoise Hardy ?

Naissance d’un opéra (5/5). Voyage d’automne, un opéra ambitieux, intense, percutant

Le Capitole de Toulouse propose avec la création mondiale de Voyage d’automne de Bruno Mantovani un spectacle d’une exceptionnelle puissance musicale et théâtrale : il signe un acte de résistance moderne à l’endoctrinement des consciences, à l’asservissement des esprits, à l’appauvrissement de notre environnement culturel.  Continuer de lire Naissance d’un opéra (5/5). Voyage d’automne, un opéra ambitieux, intense, percutant

Arnold Schoenberg - Commune

Arnold Schönberg, atonal et atypique

L’édition des Écrits 1890-1951 d’Arnold Schönberg que proposent les éditions genevoises Contrechamps, alliées en l’espèce à la Philharmonie de Paris, est sans aucun doute appelée à renouveler l’image qu’on pouvait avoir du compositeur, fondateur du dodécaphonisme (qu’à le lire Jean-Sébastien Bach avait précédé en la matière). Moins que jamais le sévère constat de décès qu’avait dressé Pierre Boulez en 1952 – sur lequel il revint en partie dans les années 1970 –, le voyant « s’effacer » devant Anton Webern, n’est acceptable. Continuer de lire Arnold Schönberg, atonal et atypique

Naissance d’un opéra (2/5) : Entretien avec Dorian Astor, librettiste

Germaniste, philosophe, dramaturge, essayiste, auteur de textes (poèmes, livrets) pour des œuvres lyriques, Dorian Astor a aussi fait de solides études musicales. Devenu dramaturge du Théâtre national du Capitole de Toulouse, il a écrit le livret de l’opéra Voyage d’automne basé sur le livre de François Dufay que nous avons résumé dans le premier épisode de ce feuilleton. Dans l’entretien accordé à Commune, il évoque son parcours, la puissance dramatique de ce projet et répond avec lucidité à une question fondamentale qui lie éthique et esthétique : faire de ces écrivains collaborateurs au comportement indigne des héros d’opéras ne risque-t-il pas d’être perçu comme une entreprise de réhabilitation ?  Continuer de lire Naissance d’un opéra (2/5) : Entretien avec Dorian Astor, librettiste

Naissance d’un opéra (1/5) : Octobre 1941, des écrivains français en Allemagne

En octobre 1941, des écrivains français de renom acceptent d’aller cautionner le régime nazi en participant à un voyage d’agrément, littéraire et intellectuel, en Allemagne, organisé par Goebbels ministre de l’Éducation du peuple et de la Propagande du Reich. Le récit historique de François Dufay paru en 2000 chez Plon, Le Voyage d’automne, et l’opéra Voyage d’automne qui sera créé à Toulouse le 22 novembre 2024 rappellent cette déshonorante collaboration. Le feuilleton que Commune publie en 5 épisodes  part des événements réels tels que l’historien disparu en 2009 les a racontés et analyse, d’étape en étape d’écriture et de réalisation,  comment un opéra contemporain met en scène la sinistre équipée.  Continuer de lire Naissance d’un opéra (1/5) : Octobre 1941, des écrivains français en Allemagne

Le beau chant de Joaquín Achúcarro, intime et passionné

La prestigieuse manifestation toulousaine Piano aux Jacobins qui investit en septembre le Cloitre du couvent des Jacobins fête sa 45e édition. Seize pianistes y participent cette année, aussi bien les jeunes Rachel Breen ou Arielle Beck que les très confirmés Philippe Bianconi, Christian Zacharias ou Marc-André Hamelin. Nous avons choisi le récital du doyen des artistes invités, Joaquín Achúcarro, né à Bilbao en 1932. Il a feuilleté pour un public admiratif et complice son album de souvenirs musicaux, ô combien vivants… Continuer de lire Le beau chant de Joaquín Achúcarro, intime et passionné

VictorLaby

De Welles et Hitchcock à Scorsese : les Hauts de Bernard Herrmann (1911 – 1975)

Le compositeur Karol Beffa consacre un essai alerte et complet (Actes Sud, 2024) au musicien Bernard Hermann qui permet de le situer à sa vraie place, le sommet. Il complète la vision réductrice que le public cinéphile a du compositeur préféré d’Alfred Hitchcock. Continuer de lire De Welles et Hitchcock à Scorsese : les Hauts de Bernard Herrmann (1911 – 1975)

Crise de l’opéra (bis) : Et si c’était pire, bien pire ! 

Un précédent article tentait de cerner les raisons de la crise que traversent en France les institutions lyriques et de suggérer quelques pistes salvatrices. L’entretien croisé conduit avec deux chanteurs d’opéra français, tous deux quarantenaires et régulièrement engagés, Alexandre Duhamel (baryton) et Mathias Vidal (ténor), témoigne des profondes difficultés structurelles qui sont au cœur de la crise de l’opéra. Écartant avec vigueur les fausses explications, fallacieuses ou superficielles, ils pointent du doigt tout ce qui / tous ceux qui condamne(nt) l’opéra à et ses acteurs à une disparition plus ou moins lointaine : administration pléthorique qui ignore tout du travail des artistes, chanteurs peu ou pas respectés, mises en scène sans prise en compte du travail technique des chanteurs, municipalités prisonnières d’une idéologie qui pourfend l’opéra prétendument élitiste, absence à l’école d’une réelle formation musicale et plus généralement culturelle, défaillances de la formation dans les conservatoires de musique. Défense corporatiste du métier de chanteur lyrique ? Loin de là, défense passionnée du théâtre vivant qu’est l’opéra, art populaire majeur.  Continuer de lire Crise de l’opéra (bis) : Et si c’était pire, bien pire ! 

Crédit Hugues Argence

Festival Pablo Casals de Prades : un stimulant pari sur la jeunesse

Il y a cinquante ans mourait Pablo Casals (1876-1973). Le célèbre violoncelliste avait fui l’Espagne franquiste fin 1936 et s’était exilé au pied du Canigou, la montagne emblématique du Roussillon, dans la petite ville de Prades. En 1950, il y fonde un festival de musique destiné à faire date, initialement associé à Jean-Sébastien Bach. Aujourd’hui, le Festival Pablo Casals, diversifié, largement délocalisé, fidèle à sa tradition et ouvert aux jeunes interprètes, célèbre sa 71e édition. Le violoniste et chef d’orchestre Pierre Bleuse en assure la direction musicale depuis 2020. Entretien. Continuer de lire Festival Pablo Casals de Prades : un stimulant pari sur la jeunesse

Beethoven et les idées de la Révolution française

Beethoven a sa légende. C’est la légende créée par le XIXe siècle sur la nature de l’artiste et qui inspire les travaux d’innombrables biographes de Beethoven. Mais dans l’« image romantique » de Beethoven, nous ne retrouvons que rarement les traits caractéristiques du personnage réel. Elle nous informe bien davantage sur la psychologie et l’idéologie esthétique de la société bourgeoise où elle a pris naissance. Continuer de lire Beethoven et les idées de la Révolution française

Défense et illustration de l’élégance du beau chant – Entretien avec le ténor Cyrille Dubois

Poursuivant notre série de rencontres avec des ténors d’opéras, après Nikolaï Schukoff, Commune propose un entretien avec Cyrille Dubois. Présent sur les scènes internationales, à la tête d’une abondante discographie, le ténor français est le représentant le plus précieux de ce qu’on nomme le ténor de grâce. Un mot caractérise son chant, :  l’élégance. Sur la scène du Capitole en ce mois de mai pour  chanter le personnage du Chœur masculin dans l’opéra de Benjamin Britten Le Viol de Lucrèce, il  défend ici avec cœur et passion une  conception exigeante de l’interprétation où le soin apporté au texte, les qualités purement vocales et la sensibilité poétique communient en un ensemble harmonieux. Continuer de lire Défense et illustration de l’élégance du beau chant – Entretien avec le ténor Cyrille Dubois

«Le concert est le lieu d’une Commune musicale» : entretien avec Jean Rondeau, claveciniste

Jean Rondeau, le représentant le plus en vue des clavecinistes de notre temps a accordé à Commune un entretien. Acceptant le jeu de la vulgarisation, il présente son instrument, le replace dans l’histoire de la musique, démonte les clichés liés au clavecin, analyse sa relation intime avec lui.  Evoquant les œuvres de Bach, Scarlatti, Couperin, il s’interroge aussi sur la fonction « politique » aujourd’hui de l’interprète de musique ancienne. Et c’est passionnant.  Continuer de lire «Le concert est le lieu d’une Commune musicale» : entretien avec Jean Rondeau, claveciniste

Free Paris Opera image

La crise de l’opéra : le Crépuscule des Dieux ?

A l’heure printanière où les principales maisons d’opéras française s’apprêtent à dévoiler leur prochaine saison, à la suite de nombreuses prises de position et d’alertes signées par les directeurs de salle, les artistes, singulièrement les chanteurs, les professionnels et les observateurs, il convient que Commune se fasse l’écho du danger de disparition que court le genre musical unique qu’est l’opéra. Continuer de lire La crise de l’opéra : le Crépuscule des Dieux ?

Chanter Wagner, chanter Tristan : entretien avec Nikolaï Schukoff, ténor

Le ténor autrichien Nikolaï Schukoff nous a accordé pour Commune un entretien – il est parfaitement bilingue – pendant les répétitions de Tristan et Isolde au Capitole de Toulouse qu’il chante du 26/02 au 07/03/ 2023.  Il revient sur ses rôles wagnériens et analyse leurs singulières beautés et leurs réelles difficultés. Et se dessine peu à peu une sorte d’art poétique du chant wagnérien, à la fois technique et sensible, et toujours émouvant. Continuer de lire Chanter Wagner, chanter Tristan : entretien avec Nikolaï Schukoff, ténor